Οι πέντε εναπομείνασες χώρες που διαγωνίζονται στον πρώτο ημιτελικό της Eurovision 2026, την Πέμπτη (7/5) πραγματοποίησαν τη δεύτερη τεχνική πρόβα τους στη Βιέννη.
Συγκεκριμένα, στη σκηνή του Wiener Stadthalle ανέβηκαν – κατά σειρά – το Βέλγιο, η Λιθουανία, ο Άγιος Μαρίνος, η Πολωνία και η Σερβία. Επίσης, δόθηκε στη δημοσιότητα και ένα απόσπασμα διάρκειας περίπου 30 δευτερολέπτων από την τηλεοπτική μετάδοση αυτών των τραγουδιών.
Ως εκ τούτου, όλες οι χώρες που διαγωνίζονται στον πρώτο ημιτελικό της Eurovision 2026 – μεταξύ των οποίων και η Ελλάδα – έχουν ολοκληρώσει τις τεχνικές πρόβες τους. Η προκριματική βραδιά θα πραγματοποιηθεί την Τρίτη 12 Μαΐου και από αυτήν οι 10 συμμετοχές με την υψηλότερη βαθμολογία θα πάρουν το εισιτήριο για τον τελικό του Σαββάτου 16 Μαΐου.
Οι σημερινές πρόβες στην Eurovision 2026
🇧🇪 Βέλγιο
Η Essyla εμφανίστηκε στη σκηνή του 70ού διαγωνισμού τραγουδιού με έναν ανεμιστήρα που ενίσχυε την ατμοσφαιρική της είσοδο, ενώ φορούσε μια εντυπωσιακή κάπα από μακρύ ύφασμα που ανέμιζε πίσω της. Το ύφασμα, σχεδόν διάφανο, παρέπεμπε σε στρώμα πάγου και δημιουργούσε ένα εξαιρετικό οπτικό αποτέλεσμα, το οποίο αναδείχθηκε ακόμη περισσότερο όταν η τραγουδίστρια άρχισε να κινείται με αποφασιστικότητα προς το κέντρο της σκηνής.
Πάντως, η σκηνική παρουσία της Essyla είναι δομημένη με τέτοιο τρόπο ώστε να μαγνητίζει τα βλέμματα, καθώς η ίδια κατευθύνεται προς τους τέσσερις άνδρες χορευτές που την πλαισιώνουν. Σε μια κίνηση που υπογραμμίζει τη θεατρικότητα της συμμετοχής, οι χορευτές αφαιρούν γρήγορα την «παγωμένη» κάπα από το υπόλοιπο σύνολο και την πετούν στην άκρη της σκηνής, αφήνοντάς την να «λιώσει» μακριά από τα φώτα. Ύστερα από αυτή την εντυπωσιακή μετάβαση, η Essyla ενώνεται με την ομάδα της στην χορογραφία, χορεύοντας πάνω στον «πάγο», όπως λέγεται και το τραγούδι της, ενώ ένα δάπεδο από μικροσκοπικούς κρυστάλλους ανοίγει κάτω από τα πόδια της.
Η ενδυματολογική επιλογή της βελγικής αποστολής ακολουθεί μια ενιαία λευκή γραμμή για όλους τους συμμετέχοντες επί σκηνής. Το κυρίαρχο στοιχείο στο ένδυμα της Essyla είναι το δέρμα με κορδόνια, το οποίο εμφανίζεται στο φόρεμα, στις μπότες και στον ώμο της. Επισημαίνεται η λεπτομέρεια στα υποδήματα, καθώς η ερμηνεύτρια φορά μία μπότα συνδυασμένη με μια ασημένια γόβα, ενώ το σύνολο ολοκληρώνεται με μακριούς, αιχμηρούς κρυστάλλους που ολοκληρώνουν την εικόνα της «βασίλισσας του πάγου».
Τα στοιχεία της φύσης διαδραματίζουν πρωταγωνιστικό ρόλο στην παρουσίαση, με μια διαρκή μάχη ανάμεσα στη φωτιά και στον πάγο να εξελίσσεται καθ’ όλη τη διάρκεια της ερμηνείας. Παρ’ όλο που το αποτέλεσμα της σύγκρουσης αυτής είναι αναμενόμενο, η οπτική απόδοση των εφέ ενισχύει το δράμα της σύνθεσης. Κατά τη διάρκεια της τρίτης δοκιμαστικής εκτέλεσης του τραγουδιού, οι διοργανωτές έθεσαν σε λειτουργία και τη μηχανή χιονιού, με αποτέλεσμα η Essyla να αρχίζει την ερμηνεία της κάτω από μια πυκνή χιονόπτωση, δημιουργώντας μια μοναδική αίσθηση στην αρένα της Βιέννης.
Όπως και να έχει, η άρτια τεχνική προετοιμασία και η προσοχή στη λεπτομέρεια δείχνουν ότι το Βέλγιο στοχεύει σε ένα κορυφαίο οπτικοακουστικό αποτέλεσμα που θα συζητηθεί στην Eurovision.
🇱🇹 Λιθουανία
Ο Lion Ceccah ερμήνευσε το τραγούδι «Sólo Quiero Más» με μια καθηλωτική σκηνική παρουσία, συνδυάζοντας την άρτια φωνητική απόδοση με μια πρωτοποριακή καλλιτεχνική προσέγγιση που στοχεύει να κερδίσει το τηλεοπτικό κοινό σε ολόκληρη την Ευρώπη. Η λιθουανική αποστολή φαίνεται πως έχει επενδύσει σε ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα που ξεφεύγει από τα συνηθισμένα πρότυπα του διαγωνισμού της Eurovision, δίνοντας έμφαση στη θεατρικότητα, στο εκλεπτυσμένο στυλ και στην αισθητική αρτιότητα.
Μετά την ολοκλήρωση τριών δοκιμαστικών λήψεων στην αρένα της Βιέννης, η γενική αίσθηση που αποκόμισαν οι παρευρισκόμενοι, ήταν πως πρόκειται για μια συμμετοχή που θυμίζει κλασική ταινία μεγάλου μήκους. Ακόμη και πριν από την εμφάνιση του εντυπωσιακού ασημένιου μακιγιάζ, η παρουσίαση αυτή αναδεικνύεται ως μία από τις πιο αξιομνημόνευτες για τους θεατές της φετινής διοργάνωσης. Ο Lion Ceccah απέδειξε πως διαθέτει τη μοναδική ικανότητα να ψυχαγωγεί το τηλεοπτικό κοινό, αξιοποιώντας στο έπακρο τις χορογραφημένες κινήσεις του, το δημιουργικό κόνσεπτ της ομάδας του και φυσικά τις εξαιρετικές φωνητικές του δυνατότητες.
Η Λιθουανία παρουσιάζει επί σκηνής δύο εντυπωσιακά ενδυματολογικά σύνολα, προσφέροντας μια διπλή αισθητική εμπειρία. Ο καλλιτέχνης εμφανίζεται αρχικά καλυμμένος από μια τεράστια κάπα με κουκούλα ενώ, στη συνέχεια, αποκαλύπτεται ένα γοτθικού τύπου κοστούμι με αιχμηρές λεπτομέρειες. Σε κάθε περίπτωση, ο Lion Ceccah εκπέμπει έναν απαράμιλλο αέρα αυτοπεποίθησης και στυλ.
Παρά τον δραματικό χαρακτήρα της ερμηνείας, η παρουσίαση δεν στερείται έξυπνων δόσεων χιούμορ. Λίγο μετά το μέσον του τραγουδιού, η θεατρικότητα του καλλιτέχνη κλιμακώνεται, υιοθετώντας στοιχεία «high camp» που προσδίδουν μια ξεχωριστή ταυτότητα στη συμμετοχή. Στην οθόνη εμφανίζονται για λίγο αγγλικοί υπότιτλοι, μεταφέροντας μια στιγμή αυτογνωσίας του ερμηνευτή, προτού η εικόνα μετατραπεί στιγμιαία σε ασπρόμαυρη. Αυτή η μετάβαση προηγείται μιας εντελώς διαφορετικής αποκάλυψης ενδυμασίας, η οποία αναμένεται να καθηλώσει το κοινό κατά τη διάρκεια των ζωντανών μεταδόσεων.
Πάντως, η συνολική προσπάθεια της Λιθουανίας για τον 70ό διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision 2026 φαίνεται πως έχει σχεδιαστεί με τέτοιο τρόπο ώστε να δημιουργεί προσδοκίες.
🇸🇲 Άγιος Μαρίνος
Η Senhit, πλαισιωμένη από τέσσερις χορευτές, παρουσίασε το τραγούδι «Superstar», με τον Boy George να λειτουργεί ως ένας ιδιαίτερα ξεχωριστός καλεσμένος που ενσαρκώνει πλήρως το μήνυμα του κομματιού, προσδίδοντας την αίγλη ενός πραγματικού παγκόσμιου σταρ στη συμμετοχή της μικρής χώρας.
Συγκεκριμένα, η Senhit φορά μια ολόσωμη φόρμα με θέμα την ντισκομπάλα, μια εμφάνιση που την κάνει να λάμπει κάτω από τους προβολείς της αυστριακής πρωτεύουσας.
Η σκηνική παρουσίαση του Αγίου Μαρίνου χαρακτηρίζεται από μια έντονη camp αισθητική, η οποία αποθεώνει το χρώμα και την υπερβολή. Ακόμα και οι προβολείς έχουν προγραμματιστεί με τέτοιο τρόπο ώστε να εκπέμπουν στα χρώματα του ουράνιου τόξου, φωτίζοντας όχι μόνο τους πρωταγωνιστές επί σκηνής αλλά και το κοινό, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα καθολικής λάμψης. Η σκηνή είναι γεμάτη από καθρέφτες, γεγονός που ενισχύει την αντανάκλαση του φωτός, ενώ τα σκηνικά αντικείμενα (props) που χρησιμοποιούνται παραμένουν προς το παρόν επτασφράγιστο μυστικό, αυξάνοντας την προσμονή.
Στο κλείσιμο της εμφάνισης, οι δύο καλλιτέχνες περπατούν χέρι χέρι κατά μήκος του catwalk, κατευθυνόμενοι προς ένα «ηλιοβασίλεμα» στα χρώματα του ουράνιου τόξου. Η σκηνική δράση ολοκληρώνεται με εντυπωσιακά πυροτεχνήματα που εκτοξεύονται πίσω τους, αφήνοντας μια έντονη οπτική σφραγίδα στη μνήμη των θεατών. Η χημεία ανάμεσα στη Senhit και στον Boy George είναι εμφανής, με τον τελευταίο να αποδεικνύει γιατί θεωρείται διαχρονικό είδωλο της ποπ κουλτούρας.
Η συμμετοχή αυτή φαίνεται πως στοχεύει απευθείας στην κορυφή της προτίμησης των τηλεθεατών, συνδυάζοντας την επαγγελματική αρτιότητα με τη διασκέδαση και το ελεύθερο πνεύμα.
🇵🇱 Πολωνία
Η Alicja, η ταλαντούχα ερμηνεύτρια που είχε επιλεγεί αρχικά για να εκπροσωπήσει την Πολωνία στον διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision το 2020, ο οποίος τελικά ματαιώθηκε λόγω της πανδημίας, βρίσκεται πλέον στη Βιέννη για να τραγουδήσει για την πατρίδα της, παρουσιάζοντας μια εμφάνιση που ήδη συζητείται. Μάλιστα, η νεαρή καλλιτέχνιδα, έχοντας πάρει το «πράσινο φως» από την εθνική επιλογή της χώρας της, τον περασμένο Μάρτιο, ανεβαίνει στη σκηνή με το κομμάτι «Pray», αποδεικνύοντας ότι η αναμονή άξιζε τον κόπο.
Όσοι παρακολούθησαν την ερμηνεία του «Pray» κατά τη διάρκεια του πολωνικού εθνικού τελικού για την Eurovision, θα πρέπει να προετοιμαστούν για κάτι εντελώς διαφορετικό. Η παρουσία της στη Βιέννη χαρακτηρίζεται από μια αίσθηση φρεσκάδας και καινοτομίας, καθώς σχεδόν όλα τα στοιχεία της παρουσίασης έχουν αλλάξει ριζικά. Το μοναδικό κομμάτι του παζλ που παραμένει ίδιο είναι η ενδυματολογική της επιλογή, με την Alicja να επιλέγει να εστιάσει σε μια νέα προσέγγιση που αναδεικνύει την καλλιτεχνική της ωριμότητα.
Ο σχεδιασμός της σκηνής για τη συμμετοχή της Πολωνίας επικεντρώνεται σε ένα συγκεκριμένο σκηνικό αντικείμενο, το οποίο αποτελεί τον πυρήνα της παρουσίασης. Παρ’ όλο που το συγκεκριμένο prop φαίνεται απλό όταν στέκεται μόνο του, διαθέτει μια υπόσταση που τραβάει αμέσως το βλέμμα. Η μαγεία, όμως, αρχίζει όταν η Alicja και οι τέσσερις χορευτές που την πλαισιώνουν, αλληλεπιδρούν μαζί του, μετατρέποντας τη σκηνή σε ένα οπτικό υπερθέαμα.
Η σκηνοθεσία της εμφάνισης είναι αριστοτεχνικά μελετημένη, γεγονός που αποδεικνύεται από τον τρόπο με τον οποίο οι κάμερες διαχειρίζονται το φως και τις σκιές που δημιουργούνται από τις κινήσεις των καλλιτεχνών. Δεν είναι, όμως, μόνο οι στιγμές με το σκηνικό αντικείμενο που εντυπωσιάζουν. Κατά τη διάρκεια της σόλο εισαγωγής του τραγουδιού, η οποία έχει έντονο ύφος gospel, υπάρχουν ορισμένα πραγματικά εξαιρετικά πλάνα που αναδεικνύουν την προσωπικότητα της ερμηνεύτριας.
Εκτός από το οπτικό και ακουστικό σκέλος, και κοστούμια με τα οποία έχουν ντυθεί οι χορευτές της αποστολής, εντυπωσιάζουν αφού πρόκειται για λαμπερά λευκά πουκάμισα, τοποθετημένα μέσα από ψηλόμεσα, φαρδιά μαύρα παντελόνια.
🇷🇸 Σερβία
Το συγκρότημα κατάφερε να μεταφέρει την ένταση της εθνικής τους επιλογής σε ένα νέο και αναβαθμισμένο επίπεδο, προσαρμοσμένο στις απαιτήσεις της μεγάλης ευρωπαϊκής σκηνής.
Όσοι δηλώνουν θαυμαστές των Lavina, είναι βέβαιο πως έχουν παρακολουθήσει επανειλημμένα την εμφάνισή τους στο PZE 2026 της Σερβίας, η οποία ήταν ομολογουμένως εξαιρετική. Ωστόσο, για τις ανάγκες της Eurovision 2026, το τραγούδι «Kraj Mene» διατηρεί μεν το γνώριμο ύφος του, αλλά κάθε στοιχείο της παρουσίασης έχει ενισχυθεί σημαντικά.
Πάντως, οι ενδυματολογικές επιλογές για τη φετινή σερβική συμμετοχή είναι σαφώς πιο επιβλητικές. Το κυρίαρχο χρώμα παραμένει το μαύρο, γεγονός που συνάδει απόλυτα με την αισθητική ταυτότητα που πρεσβεύουν οι Lavina. Η κάπα του κεντρικού τραγουδιστή, του Luka, η οποία είναι διακοσμημένη με γούνα στις άκρες, φέρει πλέον υπερμεγέθη μεταλλικά στοιχεία που προσδίδουν έναν σχεδόν πολεμικό χαρακτήρα. Η ενδυμασία στους ώμους του είναι τόσο μεγάλη, ώστε διαθέτει θέσεις για δύο σπαθιά, ένα σε κάθε πλευρά, υπογραμμίζοντας το επίπεδο της μεγαλοπρέπειας που επιδίωξε η αποστολή.
Λόγω του σημαντικού βάρους που φέρει πάνω του ο Luka, κατά τη διάρκεια της ερμηνείας δεν αργεί η στιγμή που το αφαιρεί, διατηρώντας όλη του την ενέργεια για το φωνητικό μέρος που ακολουθεί. Ωστόσο, το στοιχείο του σπαθιού δεν εξαφανίζεται από τη σκηνή. Οι φίλοι του διαγωνισμού θα θυμούνται το σπαθί από την εμφάνιση στο PZE 2026, όμως εδώ επιστρέφει σε πιο πρωταγωνιστικό ρόλο. Το σπαθί είναι καρφωμένο μέσα σε έναν βράχο, λειτουργώντας ως μια ιδιαίτερη βάση για το μικρόφωνο του Luka, προσφέροντάς του το ιδανικό σκηνικό βάθρο που του αναλογεί.
Ακόμη και το εμβληματικό εφέ της «λαβής» έχει δεχθεί βελτιώσεις. Τα νύχια είναι πλέον μακρύτερα και χρησιμοποιούνται για να προσελκύσουν τον φακό της κάμερας, καθώς ο τραγουδιστής σηκώνεται με σταθερά βήματα από την αρχική του θέση στο δάπεδο της σκηνής. Η σκηνοθεσία ακολουθεί με ακρίβεια κάθε του κίνηση, ενισχύοντας τη δραματικότητα της στιγμής.
Η εμφάνιση της Σερβίας περιλαμβάνει, επίσης, πολλά πυροτεχνήματα.
